Rêve musical

Hier j'ai assisté à un concert magnifique. C'était dans une petite église et étaient joués deux trios, l'un de Mendelssohn et l'autre de Brahms.
C'est le trio de Mendelssohn qui m'a vraiment énormément touchée.

Il faut un extrait pour comprendre je crois ... http://fr.youtube.com/watch?v=vp1TRzMeIOU&feature=related

Je crois que rien ne valent les premières notes de ce trio. Un petit regard entre le pianiste et le violoncelliste, la levée de l'archet et tout commence, j'ai trouvé ce moment magique hier... Le rythme, le caractère, les notes mélés du violoncelle et du piano, la douceur du piano et le chant douloureux du violoncelle sur les premières secondes, puis l'entrée du violon... Tout dans ce premier mouvement m'a semblé d'une profondeur et d'une beauté inexprimable.

Je crois que l'extrait se suffit à lui même...

J'ai découvert Brahms (il était temps!) par ces danses hongroises. Je les ai entendu lors d'un concert quatre-mains et c'est donc de la version à quatre-mains dont je vais parler.
Ce qui m'a le plus marqué lors du concert, c'était leur fin, toujours brillante.

J'ai acheté le cd et je parlerais alors de mes deux préférées du moment car elles sont toutes du même style, je préfère m'attarder sur deux d'entre elles.

La numero 4 est de loin ma préférée.

http://www.dailymotion.com/relevance/search/brahms%2Bhong...
Cette video n'est pas excellente mais c'est deja très réussi (c'est juste qu'ils la jouent un peu vite par moment à mon avis). Pour ma part j'ai acheté le cd par les pianistes Miquel Farré et Ramon Coll (espagnols) et c'est vraiment très bien.

Pourquoi j'aime tant cette danse hongroise? Pour sa diversité. Le début est très dramatique, du moins c'est ce qu'il me semble. Je regrette qu'il joue ce passage trop vite pour moi dans la video car c'est vraiment un passage rempli d'émotion. La main gauche "vibre" et la main droite chante, c'est magnifique.
Et puis il y a cette transition (à peu près à la 38ème seconde), qui rend le thème un peu "rebondissant" (cf mes réflexions sur les rhapsodies hongroises de Lizst, ce qui n'est sûrement pas une coïncidence...), et enfin un thème brillant qui rompt avec le côté dramatique du début. Puis il y a ces petites notes (à une minute trente) qui nous font sourire malgré nous.
C'est vrai ces danses nous font rire (d'ailleurs avez vous entendu la petite fille qui se met à rire dans le public? ^^)...

Cette alternance de drame, de fierté et d'humour est ce qui me plait tant dans cette danse hongroise numero 4.


A la minute 3'45, nous voilà à la danse hongroise numero 5, et celle là, tout le monde ou presque la connait!
Je l'adore malgré que ce soit un "tube", toujours pour cet humour, ce côté fier et brillant. Une petite pause dans le thème principal et le revoilà toujours plus entrainant!


Je trouve que ces deux danses hongroises témoignent bien du style des danses hongroises dans leur ensemble.

J'ai un problème. Depuis quelques temps, je me rends compte que mon blog a tout de même plus de deux ans, je l'ai écrit à une époque où je commençais à peine à découvrir les compositeurs et leurs oeuvres. J'avais alors la passion du piano depuis environ un an mais je commençais tout juste à améliorer ma culture musicale. Il est clair que j'ai beaucoup évolué pendant ces deux ans, au niveau de ma pensée mais aussi de ma façon d'écrire, d'aborder les oeuvres.

Cela me pose un problème car maintenant dans ce blog sont mélangées des notes que j'ai écrites à cette époque et d'autre actuelles. Comment savoir si les lecteurs feront la distinction? Je ne peux pas repasser sur toutes les notes que j'ai écrites et corriger celles qui ne sont plus en accord avec ma pensée d'aujourd'hui ou celles qui sont mal écrites... ce serait trop long et fastidieux!

Alors que faire? Garder ce blog comme "mon premier blog" et en créer un nouveau bien moins dispersé? Garder celui-là et dire au début du blog de bien vouloir faire attention à cette histoire de dates?

A vos avis!

Je me remets à écrire!
Il était temps...

Aujourd'hui j'ai recommencé les cours avec ma professeur de piano de l'année dernière (celle qui était partie pour un an). ça m'a fait vraiment plaisir de la revoir et de retrouver ses cours, comme si elle n'était jamais partie en fait!
Sauf qu'entre temps j'ai déchiffré pas mal de morceaux et vu pas mal de choses.

Là nous avons travaillé le premier mouvement de la sonate en la majeur de Schubert, que je commence à vraiment bien connaître maintenant, mais ce n'est jamais fini, il y a encore tellement de choses à améliorer!
C'était bien car j'ai vu d'autres remarques que celle de la professeur avec qui je l'ai travaillé, de nouvelles choses à travailler à la maison et ça me donne un sentiment d'évolution dans le morceau, ça me plait.

En ce moment j'essaie vraiment de plus en plus de travailler la gestuelle, le phrasé, essayer d'être plus "solide" au niveau de mon jeu, plus sûr mais aussi plus précise sur chaque passage du morceau.
C'est pour ça que j'ai bien aimé le cours aujourd'hui, car on a surtout vu comment travailler la profondeur du morceau, le ressenti sur chaque accord. Etre plus à l'écoute des passages, RESPIRER (ça c'est un truc qu'on m'a tellement dit au stage et je n'y arrive toujours pas, sauf quand je me force à y penser tout le temps...), prendre le temps de TOUT jouer.
Je viens d'ailleurs de découvrir cette version sur Youtube, qui me parait réellement en phase avec tout ce que nous avons pu dire lors de ce cours : http://fr.youtube.com/watch?v=_Yh14t_7eHA

Cette version de Wilhelm Kempff me plait aussi énormément car elle a un tempo qui me plait plus sur ce morceau (j'ai tendance à jouer trop vite!) mais sans laisser de côté l'écoute de chaque harmonie, et le côté "insouciant" de ce morceau: http://fr.youtube.com/watch?v=Sv6XQc2s6Jc&feature=related

Voilà une petite note pour mes avides lecteurs qui me réclament (cf Ada ^^)... Sans rire, je vais essayer d'écouter un maximum de nouvelles choses parce que pour l'instant je n'ai aucun morceau précis en tête qui m'inspire pour en parler... ça va venir!